宋丹丹宋方金舌戰_宋方金個人資料_宋方金美麗的契約

《美麗的契約》編劇宋方金，發表一篇長微博，矛頭直指主演宋丹丹片場隨意改戲、將個人凌駕於角色之上等做法，引發了宋方金與宋丹丹之間的口水戰，宋方金在微博中提到：從《美麗的契約》成片來看，我劇本里的台詞，宋丹丹老師基本都沒用，絕大部分由她即興創作；少量用了的部分，也都是改頭換面，加入了她的再創造。戲演得好壞是另一個話題，但宋丹丹老師説她拍戲不需要劇本、到了現場就把劇本一扔確實是實話實説，並沒誇大。實際上，我發自肺腑地認為，宋丹丹老師的戲不需要編劇和劇本，只要有一羣人執行她的想法就可以了。跟宋丹丹老師合作的製片方實在不該再花一筆錢請編劇。

對此，宋丹丹表示：我從來沒説過拍戲不用劇本，作為演員一生夢寐以求的就是遇到好劇本。但如果你一直執着地等完美的劇本，那可能大量的時間都沒有工作。因此當你拿到不夠完美的劇本時，就要和導演及演員一起二度創作。當然，自己不是每一部戲都拍得盡如人意，但是每部戲我都很認真。我是A型血，處女座，工作起來就特別努力，當然水平有限，但每拍一部戲都希望對製片方負責。

宋丹丹在接受媒體採訪時提出“拍戲不是拍劇本”的觀點，在編劇界引起很強反彈。《美麗的契約》編劇宋方金14日也發表一篇長微博，矛頭直指主演宋丹丹片場隨意改戲、將個人凌駕於角色之上等做法，造成作品呈獻走樣，喜劇變成了鬧劇。此舉激起更大反響，該微博被轉發數萬次，引發了關於影視創作中編劇、演員、導演關係的大討論。到底是演員亂改劇本，還是編劇水平不行？是非曲直暫無定論。

《美麗的契約》導演餘淳日前接受採訪，力挺宋丹丹，直指編劇宋方金劇本質量不佳而不得不改。3月16日，宋方金再次發表長微博迴應此事，並曬出《美麗契約》的劇本。宋方金在微博中還大力稱讚於正，認為於正對影視業的貢獻非常大，“製造了明星，又合理分配了生產關係。”於正隨後在同一天的20點07分轉發此條長微博，併力挺宋方金，稱：“文章不錯，我堅信文如其人，也不喜歡演員亂改劇本，最後還是謝謝你的表揚！”而於正還在今天白天秒刪了一條暗諷宋丹丹的微博，稱：“演員改劇本絕對是道德敗壞的缺德行為，不好你可以不接，為什麼在拿完鉅額片酬之後再挑三揀四？莫非真覺得自己的才華高過編劇？作為旁觀者，我非常慶幸沒有遇到過這種奇葩，也支持並希望被強姦的編劇曬出全套劇本，以視正聽！”

編劇和演員誰編的戲好恐怕不能一概而論。混飯吃的碼字匠人不勝枚舉，為了效果而現場改編的演員成功者也不在少數。爭論的關鍵在於，無論是宋方金還是宋丹丹，都把自己看得比戲還大，還重要。因此，竊以為，他們倆誰也成不了大事。

中文名： 宋方金

國籍： 中國

出生地： 山東青島

職業： 編劇，導演，作家

畢業院校： 中央戲劇學院

代表作品：影視劇《飛》、《手機》；小説《逃離無名島》

宋方金編劇影視劇作品

電影作品飛（2005）還有多遠（2005）尋找克里斯蒂娜（2006）

温涼珠（2007）活着愛着樂着（2007）喇叭褲飄蕩在1983（2008）

碗兒（2008）空巢裏的孩子（2009）多多（2009）

電視劇作品手機（2010）人活一句話（2011）美麗的契約（2012）

一生高貴（2013）家是一座城（2013）

宋方金：男，生於魯，居於京。從事講故事的職業。熱愛戲劇、書籍與電影。熱愛一切與故事有關的手藝。主要寫下的故事有：電視劇《手機》、《人活一句話》、《逃離無名島》、《家是一座城》等；電影《飛》、《温涼珠》、《空巢裏的孩子》等。他的故事，緊貼大地與人羣，匍匐在生活的根部，但觸角卻伸向遠方與星空，閃耀着理想主義的光芒。在他的故事中，有波瀾壯闊的都市，也有靜水流深的鄉村。他以柔軟化解堅硬，以真相解讀人心。他相信人生是故事的源泉，而故事，是人生的路標；故事把無限凝於一瞬，同時又使一日長於百年。因此，他一直在傾聽世界的故事並試圖把它講給更多的人聽。他相信最好的故事不會是一個夢，而是一條真相的大河。他希望自己能寫出這樣的故事，並一直在為此而努力。

從改劇本這事兒看現下的“兩宋之爭”

每年春季，影視圈裏總會爆發一輪由編劇、導演、主演們的不睦所引發的內訌，今年也無例外，著名編劇宋方金率先開炮引發戰火，不過目標不再是以往在片場內外以權威自居的導演們，而是如宋丹丹這般橫立於圈中有資有牌有面子的主演，原因就是在《美麗的契約》的拍攝過程中對方把自己的劇本做了肆意的改動，以至面目全非。我覺得，這事兒聊起來有根有源，是件應該在整個行業裏值得警醒的案例，到底是怎樣的原因才導致瞭如此的亂象，那我們不妨會診一下此間的病根兒。

事實上，大牌藝人擅改劇本的事兒在圈中並不新鮮，幾乎已經是人後公認、人前默認的常態，這兩年間我隨意走訪了幾個攝製組，發現已經有演員開始帶着自己的編劇團隊進組助陣改本子了。起初我還很驚訝，以為是現在的演員們對戲劇要求過高，總想借着爭取創作改編權利幫自己的作品加分，是件費工費力的好事兒。結果我誤會了，一些經紀人坦誠地跟我説根本就不是那回事，是演員戲與戲之間的檔期太緊湊，根本就沒有時間去熟讀並進入一個新角色，乾脆就藉着改本子的機會延續自己的表演習慣，如果你細心看某些高產藝人一兩年間參演的幾部戲，台詞雷同的厲害，套路也一個樣，搞得觀眾們也都為之審美疲勞，你這嘴都不用張，都已經能替你念白出接下來的詞兒了。

以前，導演是劇組中不可撼動的權威，個人審美取向嚴重影響着劇作的創作趨向，這一點是編劇們沒法去改變的。但現在不一樣了，導演們一夜之間淪為屌絲，真正在組裏掌握話語權的是大牌主演們，他（她）們幾乎要拿走整部劇一多半的投資，給出的時間還及其有限，就像某銀屏一哥在與製作方談合同時説：“就三十天，超期概不奉陪；每天八小時不加班不趕夜戲，能拍多少隨你；當中還得有三天假期……”這樣苛刻的條件，任何牛逼的導演和編劇都無法保證成片拍攝得質量，是好是壞都得聽天由命，誰讓製作方就找了這樣的爺爺奶奶呢！能稱得上是一線的藝人其實就那麼十幾二十個，同一期間全國幾十家公司上百個劇組都在搶，如果不慣着他（她）們這越發矯情的猴脾氣就只有停工休整的份兒，話説這些年僅是由於演員們放鴿子導致項目流產的例子已不在少數，所以誰又敢去碰這個雷呢？

甭管是男戲霸還是女戲霸，都是這個大環境造就的，在缺乏有效調控的前提下影視圈子已然在向畸形化發展，嚴重影響到了創作這塊兒禁區，影視劇在某些製作方眼中已經淪為一件件由各大明星們代言的商品，所有的工夫都下在了包裝上，至於製作嘛！過得去就行，試想很多戲在沒開拍前就已經被男女主演划走了半億的預算，而且製作時間卻少得可憐，幾乎成了“七日鮮”，對於這樣的境遇你又能指望它有怎樣的加分！所以，事後被罵的人該站起來了，反戈一擊，為自己討一個説法，所以就有了如今的宋方金，也就有了現在的宋丹丹。兩宋相爭，必有一傷，算上我這被點名的湊一起就該來一局鬥地主了，純屬裹亂麼。

由此我想到了很多略微積極些的事兒，比如孫儷，據説拍《甄嬛傳》時有百分之六十的對白她是基本看不太懂的，但卻謙遜地生生啃了下來，奉獻了足以讓她一生為之驕傲的表演。她怎麼就沒向導演申請改改劇本？是覺得自己的牌兒還不夠大麼？我覺得這純屬職業與不職業的問題，演員生來就是要迎接挑戰的，這挑戰就來自於劇本與導演的各種苛刻要求，假若沒有這兩道坎兒，一個再有人氣兒的演員也不會在專業這塊兒取得提升與蜕變的。再比如王志文，在《大丈夫》的拍攝過程中也有人問過他要不要改劇本的問題，他表示演員就該做好自己的這攤子事兒，大家各有分工，為什麼非得説改就改，那豈不是對全劇組上百人的團隊以及諸多合作者不負責？所以説，作為傳説中的“戲霸”，他的這番做派反而是應該贏得所有人尊重的典範，而這樣的職業精神也是能促成《大丈夫》成為2014春季檔頭號熱劇的成功基矗

以上兩個例子，其實是想説説這圈子因演員不過分跨界而成就精品的範例，純粹借事論事，是希望能引來一些磚頭與炮火對此進行反駁的。如果圈中有哪位演員能起身叫板，説：“我XX就能成為一流編劇，XX就能成為牛逼導演”的，那就讓我們拭目以待，搬個板凳等着給他（她）鼓個掌報個好吧！不過説老實話，目前圈內甭管一流二流的演員，説得上算是有點文化的少之又少，絕大多數人連基本教育都沒完成就入行走場子了，基本是以半文盲的素質衝入了所謂的“藝術家”與“名流”陣營，你又能指望他（她）們在豪言壯語後爆發出多大的創作能量呢？

所以説，宋方金老哥且認命，這個行業的怪象亂象的遏制是有待時日的，別僅憑這一次痛楚就消磨了創作意志。而宋丹丹老師也甭矯情，説實在的影視圈畢竟不同於小品舞台，除了歲數與資格厚實點您也算不上成功，別總一副專家模樣聊讓人發冷的“專業”磕兒招人笑罵。兩廂一個寫好戲，一個演好戲，各司其責各管好自己的一攤事兒，把最終的評判權在一個公平的環境裏交還給大眾。